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Píldoras de cine clásico (18): ‘Julio César’, Anna Massey y una exposición
Aprovechamos el post de hoy para recuperar algunos breves de cine clásico que no habíamos tenido oportunidad de comentar. Son los siguientes:
1. Uno de los próximos remakes que se cocinan en Hollywood es el de ‘Julio César’, la fastuosa película dirigida por Joseph L. Mankiewicz en 1953 y protagonizada por Marlon Brando. Bueno, en realidad parece que no sería un remake puro, sino una nueva adaptación a la gran pantalla de la vida y milagros del legendario emperador romano, aderezada con mucha acción y efectos especiales. La producción correría a cargo de Warner Bros. Pictures, mientras que la dirección sería cosa del sudafricano Jonathan Liebesman, cuyo curriculum provoca escalofríos. Recordemos que el ‘Julio César’ de Mankiewicz se basaba en la obra de William Shakespeare y fue nominado a cinco Oscars, logrando el de Mejor Diseño de Producción.
2. El pasado 3 de julio nos dijo adiós Anna Massey, la inocente víctima de Alfred Hitchcock en ‘Frenesí’ (1972). La actriz había nacido en Thakeham, Inglaterra, el 11 de agosto de 1937, y era hija de un actor de Hollywood que llegó a mayores cotas de fama: Raymond Massey. Pese a todo, cabe destacar que Anna trabajó para John Ford (su padrino) en ‘Un crimen por hora’ (1958) y que compartió reparto con Laurence Olivier en ‘El rapto de Bunny Lake’ (1965). Sin embargo, además de ‘Frenesí’, la otra cinta que la inmortalizó fue ‘El fotógrafo del pánico’, calificada por la prensa conservadora de la época como “perversa e inmoral”. En 1987 ganó el BAFTA a la Mejor Actriz de Televisión por ‘Screen Two’. Tenía casi 74 años y padecía cáncer. Descanse en paz.
3. Cuando falta menos de un año para los Juegos Olímpicos de Londres, la capital británica ha dejado un sitio para el cine clásico en la National Portrait Gallery, donde se exhiben, hasta el 23 de octubre, primeros planos de las estrellas del Hollywood de los años treinta, cuarenta y cincuenta. La muestra se titula ‘Glamour de dioses: Retratos de Hollywood’ y en ella podemos encontrarnos cara a cara con Clark Gable, Elizabeth Taylor, Carole Lombard, Rock Hudson, Vivien Leigh… y hasta con Ronald Reagan. La colección pertenecía al difunto John Koval, un ferviente admirador de las estrellas clásicas que fue reuniendo instantáneas durante más de 30 años. Si estas vacaciones estáis en Londres, podríais acercaros a la exposición a ver qué os parece. Y, a la vuelta, nos lo contáis.
jul
Marlon Brando, protagonista del Retroback 2012
Marlon Brando será el protagonista de la cuarta edición del Festival de Cine Clásico Retroback, que se celebrará en Granada del 17 al 28 de febrero de 2012. Con esta decisión, los organizadores han cumplido a medias los objetivos que se marcaron hace unos meses: es cierto que han seguido con el criterio de la paridad (primero Audrey Hepburn, después Humphrey Bogart, luego Marilyn Monroe, ahora Marlon Brando), pero no han podido dedicar el certamen a un mito viviente, frustrando los deseos del concejal de Cultura, Juan Manuel García Montero.
La edición de 2012 es la más ambiciosa de las que se han realizado hasta ahora, sobre todo porque se alarga dos días más en relación a la anterior. Y es que los hoteles y restaurantes de Granada esperan aprovechar que el 28 de febrero, martes, es el Día de Andalucía y que, por tanto, miles de andaluces gozarán de un puente festivo. La meta es superar los 50.000 asistentes registrados en la tercera edición.
El director del Retroback, Emilio Egea, ha mencionado algunas de las películas de Brando que se proyectarán en los cines de Granada: ‘Hombres’ (Fred Zinnemann, 1950), ‘Un tranvía llamado deseo’ (Elia Kazan, 1951), ‘Julio César’ (Joseph L. Mankiewicz, 1953), ‘El último tango en París’ (Bernardo Bertolucci, 1972), ‘Superman’ (Richard Donner, 1978) o ‘Apocalypsis Now’ (Francis Ford Coppola, 1979). Imagino que también habrá espacio para ‘El padrino’, aprovechando que los cines Verdi exhiben este verano una versión restaurada de la considerada como mejor película de la historia del cine.
Conferencias, presentaciones de libros, exposiciones y conciertos completarán el cuarto Retroback, que seguiremos con atención desde Plumas de Caballo. Por cierto, me llaman la atención las críticas que me encuentro de vez en cuando contra este festival, casi todas desde medios granadinos (aquí hay un ejemplo reciente). Si algún lector o lectora nos puede ampliar las causas de ese malestar, sepa que aquí tiene su espacio. ¡Gracias!
Vía | Ideal
jun
Píldoras de cine clásico (III)
1. Si el próximo verano os dejáis caer por la ciudad de Turín, sabed que el Museo Nacional del Cine acoge una exposición de fotografías de los actores Anthony Quinn y Marlon Brando. Son más de cien instantáneas tomadas por el fotógrafo Sam Shaw, la mayoría de ellas inéditas, con las que se pretende dejar constancia del carácter rebelde de ambos actores. La muestra estará abierta al público hasta el 19 de septiembre de 2010. Más información en la web oficial del museo.
2. Os recomendamos el artículo que ha escrito Adrián Massanet en ‘Blogdecine’ sobre la decadencia de dos de los mejores directores de la historia del cine: Alfred Hitchcock y Billy Wilder. El post repasa la exitosa década de los cincuenta, en la que entre ambos dirigieron una decena de obras maestras, para después meterse de lleno en los sesenta. Fue a partir de ‘El apartamento’ y ‘Psicosis’ cuando los dos cineastas experimentaron un fuerte descenso en cuanto a recaudaciones de taquilla, lo cual no quiere decir que dejaran de filmar grandes películas. ¿Infravaloradas, tal vez? En fin, bastante de acuerdo con el artículo pero también con algunos comentarios de los usuarios que escriben debajo.
3. También en ‘Blogdecine’ leo el último disparate que se está cociendo en Hollywood: una nueva versión de ‘Sin novedad en el frente’ que tendrá como protagonista a Daniel Radcliffe, el insulso actor de la no menos insulsa saga del mago Harry Potter (juro que intenté leerme el primer libro, pero en la página 15 estaba roncando y nunca he tenido fuerzas para volver a intentarlo). No será exactamente un remake de la película de 1930 dirigida por Lewis Milestone (ganadora del Oscar a la Mejor Película y al Mejor Director), sino –gracias a Dios– una nueva adaptación de la novela de Erich Maria Remarque. Da igual: es para echarse a temblar. Toquemos madera. Y feliz noche de Sant Joan.
may
Nuevos proyectos sobre Marlon Brando y ‘El mago de Oz’
Esta semana ha habido noticias sobre nuevos proyectos relacionados con el actor Marlon Brando y con la película ‘El mago de Oz’. Cada uno por su cuenta, of course: a nadie se le ha ocurrido aún meter a Vito Corleone en el camino de baldosas amarillas, aunque sería la mar de curioso.
Vamos por partes. En primer lugar, la productora Amadeus Pictures ha anunciado que el próximo 5 de julio empezará a rodar ‘Brando Unauthorized’, un biopic sobre la mítica estrella del cine clásico que se centrará en su complicada infancia y en su no menos complicada relación con su hijo Christian. Tiene pinta de ser una película escabrosa, porque la misma productora recuerda que -al parecer- Brando sufrió abusos tanto de su padre como de su madre alcohólica.
La dirección y el protagonismo del biopic irá a cargo de Damian Chapa, un tipo tan optimista como falto de talento en cuya mediocre hoja de servicios figura el personaje de Ken en ‘Street Fighter’ (1994). Hace poco tuvo las agallas de meterse en la piel de Roman Polanski para rodar otro film unauthorized sobre el magnífico y controvertido director de ‘El escritor’. A mí este Chapa me da un miedo considerable.
Por otro lado, si hace un mes os informábamos de que Robert Downey Jr. iba a protagonizar la precuela de ‘El mago de Oz’ a las órdenes de Sam Mendes, ahora os comentamos que también se prepara una secuela de la película de 1939. Dicha secuela se titulará ‘Surrender Dorothy’, estará dirigida por Drew Barrymore y tendrá como protagonista a la tataranieta de Dorothy, que regresará al mundo de Oz para hacer frente a la malvada Bruja del Oeste. Ya veremos si el proyecto sale adelante…
Vía | 20 minutos y IMDb
sep
‘El último tango en París’ (1972)
Mantequilla. Esa es la primera palabra que nos viene a la cabeza cuando pensamos en esta película. Y no precisamente por cuestiones gastronómicas. Cientos de españoles cruzaron la frontera francesa en 1972 para ver cómo Marlon Brando desvirgaba a Maria Schneider por el agujero prohibido. Aquí todavía imperaba la moral del régimen, es decir, la censura. Por eso, con el paso del tiempo, El último tango en París ha adquirido el rango de película de culto y ha extendido su leyenda urbana: ¿Sabía la joven Maria -20 añitos- que Bertolucci y Brando habían planeado la escena a sus espaldas? El caso es que, desde entonces, al abrir la nevera miramos la mantequilla con otros ojos.
Sin embargo, a diferencia de lo que nos encontramos hoy en día en la mayoría de las películas que pretenden incomodar al espectador, la escena de marras no es gratuita. Bertolucci la utiliza para explicar la frustración de Paul, el director de un hotel de París cuya esposa acaba de suicidarse cortándose las venas en la bañera. Da la impresión de que Paul, de casado, vivió a la sombra de su mujer, que lideraba el negocio, y de una familia política que no le tragaba. Ni siquiera reaccionó cuando se enteró de que le ponían los cuernos.
Sumido quizá en estos pensamientos, Paul deambula por un París decadente -buen trabajo del fotógrafo Vittorio Storaro- cuando se cruza con una chica a la que atrapa en un viejo apartamento. A Paul no le interesa saber quién es, cómo se llama, ni a qué se dedica, y solo le deja hablar de su vida si omite los detalles que revelarían su identidad. Lo único que desea es usarla para liberar todos los sentimientos que reprimió con anterioridad. Ella, prometida con un director de pacotilla que quiere convertirla en estrella de cine (el personaje de Jean-Pierre Léaud es un certero aguijonazo de Bertolucci a las ínfulas de la ‘nouvelle vague’), acepta el juego del hombre anónimo y se somete a su voluntad, probablemente porque sospecha que ahí y no en la charlatanería de su novio es donde está la vida real.
abr
La isla de Marlon Brando
Esta semana he recibido otro e-mail de Nu (ya sabéis, la chica que tantas noticias proporciona a este blog y que debería pensar seriamente en registrar su nombre con el prefijo Wiki delante; por cierto, gracias), con un enlace a una noticia sobre Marlon Brando.
Resulta que los propietarios legales de su herencia o fiduciarios (su asistente personal Avra Douglas, el contable Larry Dresler y el productor Mike Medavoy) han demandado a una empresa de Los Ángeles que pretendía bautizar unos lofts de nueva construcción con el apellido del mítico actor. Algo que no es nuevo, porque el trío heredero tiene 26 pleitos abiertos en Estados Unidos y supongo que los bolsillos con telarañas, pobrecitos. Nu, lo del registro no iba en broma.
La noticia incluía una referencia a la isla de Tetiaroa, la preciosidad que podéis ver en la foto de arriba. También es legado de Marlon Brando, aunque en este caso su propietario es su hijo Teihotu, excepto dos hectáreas cedidas a Michael Jackson (sí, el cantante). Brando la compró en 1966 después de enamorarse de la Polinesia durante el rodaje de Rebelión a bordo, cuatro años antes.
La isla está situada unas 30 millas al norte de Tahití y, salvo por un huracán que casi acaba con ella en 1983, se la considera un auténtico paraíso. Lo curioso es que Brando se la compró a un dentista llamado Johnston W. Williams, que a su vez la había recibido como regalo de la familia real tahitiana, a quien prestó sus servicios. Próximamente se construirán 40 bungalows en un resort que (estos sí) llevarán el nombre del actor.
Y hasta aquí el post, que ya he escrito muchas veces el nombre de Brando y me parece que hay unos abogados rondando por mi casa.
Vía | El País
nov
El álbum de familia de ‘El Padrino’
La prestigiosa editorial Taschen, famosa por sus cuidadas selecciones de fotografías de iconos del cine y la música, así como desnudos artísticos, ha puesto a la venta un nuevo libro al alcance de muy pocos bolsillos. Se trata de una colección de 400 fotografías, la mayoría inéditas, sobre el rodaje de El Padrino. Entre ellas, la sesión de maquillaje de Marlon Brando que ilustra este post o los momentos en que Francis Ford Coppola dirigía tras las cámaras. Antes de que vayáis corriendo a la tienda a comprar una de las mil copias que hay en stock, os informo del precio: 500 euros. Vaya, una oferta que, esta vez sí, podréis rechazar. Pero si queréis saciar la curiosidad, en la web oficial de Taschen hay algunas fotos y hasta un trailer con declaraciones del fotógrafo, Steve Schapiro.
Vía | El Mundo



















